近日，在京城熱拍的《北京人在北京》正式殺青，一眾主創“告別”了百天的青春造夢，為追求70年代以來幾十年的時代質感，劇組拍攝制作精益求精，打造了一場時光之旅。故事以郭家四兄弟及身邊人的喜怒哀樂，社會變遷中他們的經歷與成長，來記錄和思索一代人的曾經?！侗本┤嗽诒本酚晒噶負尉巹〖八囆g總監、周友朝執導，關小紅任制片人，張嘉譯 、姜武、果靖霖、車曉、曲哲明、劉佩琦 、徐潔兒、啜妮、種丹妮、遲蓬 、娜仁花、魯諾、張琛、劉端端、夏志遠、虞朗、李嘉慧等主演，正如導演周友朝所說，這部“真誠、生動、有趣味、有韻味的戲”通過講述70后一代人的成長史，用有質感、有共鳴的故事去激蕩全世代的青春。

　　在組團拍攝《北京人在北京》之前，導演周友朝和編劇果靖霖已經有過20多年的合作經驗，兩人對彼此的了解帶來了創作上的默契。因此，在花費了五六年時間寫完劇本后，果靖霖將劇本遞給了周友朝，而故事中的真誠和情懷一下打動了導演，他直言能有這個機會“很興奮”，因為“這個劇本雖然寫的是70年代生人，實質上卻是到21世紀的這幾十年中，他們對生活的追求、奮斗、掙扎的過程，我雖然是50年代末生人，但是追求過程中的這種感覺、這種精神、這種艱辛、這種磨難、這種快樂，我和他們是心有戚戚焉”。而為了將這段有共鳴的“勇敢青春”完美呈現，讓后輩了解，讓前輩審視，兩位主創從一開始就確定了“質感至上”的創作原則，力求每一個場景、每一個細節、每一個表演都不要留遺憾，對此，導演周友朝闡述道：“關于創作質感，第一個就是選擇的這些場景有沒有質感，能不能傳達出那個時代的質感;再一個就是這些人物，他們在規定的情境內的心態符不符合那個時代人們的一些感受，同時又能跟當今時代的人的感受溝通起來。”這些原則保證了《北京人在北京》的制作方向和創作態度，讓作品的品質有所保證。

　　在橫跨幾十年的《北京人在北京》中，承載70后情結的各色人物是編劇果靖霖創作中的關鍵。而之所以能夠聚集張嘉譯、姜武、果靖霖、曲哲明、車曉、徐潔兒、種丹妮等一眾演員，也是因為這些人物寫得著實精彩，各有特色的個性和命運安排不僅代表著70后，更是在青春成長的追求過程中折射著每一代人的縮影。在談及人物創作時，編劇果靖霖表示：“把我們這一代人的愿景用幾個個性的人物去展現，記錄這代人充滿追求和遺憾的青春情懷，因為它不僅僅是我一個人的，甚至也不只是我們一代人的，它是有普遍性。”

北京人在北京劇照

　　而在一眾角色中，尤以張嘉譯領銜的“顏叔天團”和車曉領銜的“四仙兒”最有特色，對此，果靖霖逐一介紹：“在寫郭家四兄弟時，我運用了一些象征主義的手法，以他們幾十年的成長來說，老大(姜武 飾)象征著一種文化上的歸隱，老二(張嘉譯 飾)是一種返璞歸真的心態，老三(果靖霖 飾)就是要跟生活跟命運跟理想死磕到底，老四(周品睿 飾)(曲哲明 飾)則是我對圣人精神回歸的呼喚。”而談到同樣精彩的“四仙兒”，導演周友朝說：“二小姐一生坎坷，受著母親的折磨，在坎坷中找到自己;范榮(啜妮 飾)是一種溫柔賢惠的典型;小薇(種丹妮 飾)是比較生動的，作為一個弱女子展現一般男人都不具有的豪氣，結局是悲傷的，但是非常感動;葉琪(徐潔兒 飾)比較復雜，是個不顧他們、按照自己生活的個人主義者，在追求當中也碰到了種種問題。四個女性各有千秋，很有意思。”

　　堅守誠意 正牌奇出 “好作品”才是市場

　　在如今IP盛行、鮮肉當道的影視市場上，《北京人在北京》并沒有人云亦云地走這條路，而是沉靜下來堅守自己的風格和誠意，這在編劇果靖霖看來“只要你充滿誠意，你能夠打動人心的，這樣的作品一定是生動的，那么生動的作品一定是有生命力的”，而導演周友朝則更進一步解釋誠意的力量：“我相信不管是八十年代，還是九十年代，在時間流失當中他們也有一個追求過程，也有掙扎過程。我想彼此心態相通下，只要懷有誠意，相信他們會喜歡的。”