1.鄭偉文導演現場工作照

由愚恒影業、愛奇藝、逸錦影業聯合出品的進階啟萌玄幻劇《鐘馗捉妖記》本月初登陸愛奇藝，如今播出過半，口碑走強，網友評分已達7.0。作為該劇導演，近年來從香港轉戰內地的鄭偉文又一次不負自己“匠心老頑童”的稱號，成為打開了古裝劇的又一扇青春之門。

強化娛樂，更注重文化擔當

從2013年從香港轉戰內地，鄭偉文導演放棄擅長題材，卻在古裝劇創作領域成功打開了一道青春大門，

從最初的《步步驚情》，到2015年的《秦時明月》、2016年的《仙劍云之凡》、《女醫明妃傳》，再到2017年的《天淚傳奇之鳳凰無雙》、2018年的《三國機密之潛龍在淵》和《鐘馗捉妖記》，來自觀眾的高評分無疑給了鄭偉文導演充分的實力證明。

“其實，我并沒有題材偏好，只是這幾年湊巧在古裝劇創作領域遇見了青春。感謝制片方的信任，讓我有了充分釋放新奇想法的廣闊空間。”鄭導感恩而謙虛的言辭中透著些許害羞。

《三國機密之潛龍在淵》播出時，熱心網友從道具、服飾、發型、鏡頭構圖等方方面面展開分析，實力揭示了鄭偉文導演文化擔當。該劇低暗清雅的服裝風格被贊為“清流”，服飾花紋也因體現了漢代單一圖案重復聯綴的特點而受到好評，和漢代盛行的妝容發型一一對應的柳葉眉、桃花眼、倭墮髻等也都引來網友熱議。一張男主角劉平身穿十二章冕服的劇照上，也由于與歷史記載東漢時期的帝王穿著規制高度接近，令該劇的道具成熱門話題。此外，吃飯前的洗手禮，睡覺前的滅盞燈，以及漢代宴會的傳統“對答詩經”等，都讓該劇處處凸顯對歷史的考究。

鄭偉文始終認為，中國電視劇對觀眾要有一個責任感。“除了提供娛樂之外，我希望作品也能讓觀眾收獲一些有價值的信息。我們拍電視劇是為了娛樂觀眾，而不是愚弄觀眾。你用不用心，觀眾是看得明白的，所以絕對要尊重觀眾。我在創作過程中會特別注意，不會讓作品出現讓青少年去跟風模仿的不良劇情。”發自內心的文化擔當正是鄭導的作品贏得市場最強有力的保障。

堅守匠心，亦不失好奇童心

鄭偉文導演對于作品的匠心堅持一直有目共睹，但面對贊譽，他卻謙虛地表示：“每個行業都有人在堅持做工匠，我只是剛好在導演這個崗位上，然后正好有要求自己像一個真正的工匠一樣用心做事的想法。”

“要完成一部好的作品，我們肯定希望每一個工作崗位上都有一個工匠。那么，很顯然，導演必須是一個工匠，得認真思考怎么把這個作品拍好。”鄭偉文始終視“匠心”為自己作為導演的本分。“簡單來說，一個工匠有心去做好一件事，我們才能看到匠心的價值。因為，他對待工作中的每一個環節都有超越標準的執著追求。所以，在劇組里，每一個工作環節中涉及的方方面面，我都不會放過，都要力求盡善盡美。不管是美術、服裝、道具，還是演員，我都會盡最大的可能，讓每一個崗位上的人發揮到最好。只有每一個環節都精益求精，我們才可能給觀眾帶去最好的畫面，最吸引他們的劇情，最觸動他們的情感。”

對于自己為何能駕馭這么多故事迥異的青春古裝大劇，鄭偉文則笑說：“這個應該要歸功于住在我心里的那個少年吧！我的外表來說，可能50多歲了，是一個成熟的狀態，但其實我有很多新鮮的想法。我從小就看很多外國的電影和電視劇，當導演后也一直很關注年輕喜愛的英美韓劇等，會去了解更時尚的拍攝手法。所以，我內心那個少年有很多新的想法，會由外表成熟狀態的我去實踐。”

鄭偉文最慶幸的，是自己一直保持著積極的學習心態。“時代不停地在進步，觀眾的文化訴求和品位也會隨之變化。我希望用我成熟的經驗，結合年輕的新的想法，在作品中給到觀眾更多新鮮感。學習的心態我會一直保持下去，爭取做一個永遠有奇思妙想的少年大叔。”

對于住在心里的那個少年，鄭導笑說：“希望他不要拋棄我！因為，我還有很多新奇的念頭想和他一起分享給觀眾。”

劇本至上，創作原則不妥協

在內地古裝劇創作領域馳騁多年，鄭偉文感慨良多：“就資源來講，內地有豐富的外景資源，還有很多成熟的拍攝基地，香港在這方面確實沒辦法相比的。所以，在內地拍戲真的讓人很享受。在麗江、敦煌、新疆、蒙古等取外景，我會由衷地感嘆祖國處處好風光。”

更讓鄭導對內地創作環境偏愛的，是團隊對歷史文化的講究。“這一點很符合我的理念和原則。香港的古裝劇更注重劇情好不好看，打戲是不是精彩，反而對歷史背景不會太深究。但在我看來，一部優秀的古裝劇，無論是具有歷史厚重感，還是洋溢著青春氣息，尊重歷史是必須的。”

隨著內地影視行業的飛速發展，影視題材的多樣化更為創作者打開了巨大的空間。“說真的，在內地其實不用擔心沒有題材可拍，這特別讓人興奮。”鄭偉文相信，內地古裝劇的創作會呈現給觀眾更多驚喜。“因為，各種配套資源都在同步發展。這兩年，特效技術發展迅猛，只要你有的想法，基本都可以實現，這個真的很棒！”

但對于創作而言，鄭偉文最為看重的還是劇本。“其實，每一個環節我都很看重，但綜合來說，最看重的還是劇本。一個作品的完美需要所有環節的優秀，而這都必須建立在一個好的劇本之上。所以，編劇是很重要的角色，我非常尊重他們。在溝通劇本時，我會非常看重劇情的合理性，劇情的推進和劇情邏輯性是否嚴謹，以及內容是否有吸引力。這幾個方面是我會格外堅守自己的原則。”

大膽拓新，下一站精彩待續

剛剛完成古裝大劇《陳情令》的拍攝，鄭偉文導演透露，自己接下來將會執導一部時裝劇。“大概9月底開拍。確實有幾年沒拍時裝劇了，這部劇激發了我很強烈的創作欲望，希望，觀眾朋友們可以期待一下吧！”

礙于保密協議無法透露新劇的情況，但鄭導表示，該劇的類型是內地市場較少見的。“作品比較創新大膽，是年輕觀眾更關注的類型。這類具有創新性的作品是我特別偏愛的，希望能給觀眾帶來很不一樣的故事，很新鮮的視覺感受。”

“其實，內地影視同行的創新能力是很值得肯定和期待的。這些年，我和很多年輕人合作過，這種感受非常強烈。包括很多年輕的演員，他們在表演上也有很多大膽的想法，也常常能給觀眾帶來驚喜。除了行業的飛速發展給到他們的機會外，他們中的絕大多數人也是很努力的。”鄭偉文導演笑說，不知是不是自己運氣夠好，這些年的創作過程中不曾遇見過奇葩的演員。“這些年輕化的作品能最終得到觀眾的認可和喜愛，證明了這些青年演員的盡責和努力。當然，每一部作品都有很多實力派的前輩保駕護航。對于他們，我也是非常感激。”

至于未來會不會嘗試科幻劇、行業劇，鄭導表示：“我最看重的是新鮮的題材和想法。創新題材的范圍其實很廣，所以我不會拘泥于某一種類型，希望能不斷創新，不斷給觀眾帶去高品質的作品。”